金曲獎評審帶你看他心中的2015年度十大專輯（五）

金曲獎自1990年創辦以來，已經度過27個年頭，自1996年開始接受海外歌曲報名之後，至今它依然是全世界華人地區最具影響力的音樂獎項。但其實多年來金曲獎是一直不斷地在爭議與抉擇中度過的，諸如到底應該獎勵流行抑或非主流音樂？獎項是否應改為以音樂類型劃分？而在2010年金音創作獎開始頒發之後，又帶來了新的問題。

金音創作獎有別於金曲獎以語言別作為獎項劃分的標準，是以音樂類型進行獎項劃分，同時，相較於金曲獎，也明顯更朝向創作與獨立音樂的方向發展。

但是，金曲獎過往一直也在某個程度上肩負著肯定、並介紹優秀非主流音樂的任務，屢屢有在市場表現上並不突出的音樂受到金曲獎的肯定。最為人所津津樂道的，就是在第11屆金曲獎時，卑南族歌手陳建年一舉拿下了最佳國語男演唱人以及最佳作曲獎，帶領出延續至今的原住民音樂熱潮。

而金音創作獎與金曲獎也不時有同樣的音樂作品入圍，以去年頒發的第六屆金音創作獎為例，其中熊仔、岑寧兒、新寶島康樂隊、謝銘祐、黃瑋傑、王若琳、偺荖·加麓、頑童MJ116、玩弦四度、門田英司、甯子達、李世揚等，有至少12組音樂人也同時入圍了第26或第27屆流行類金曲獎。金音創作獎與金曲獎雖然在大方向上明顯相異，但依然有不少重疊之處，兩者到底有沒有，或需不需要做出更明顯的區別？金曲獎在金音創作獎出現後，相較於過往有沒有必要向更為市場或流行的方向調整？都是需要被釐清的問題。

第二名：熊仔《∞無限》

熊仔是台大電機所的高材生，被認為是屬於學院派，重視文字與韻腳的饒舌歌手，也具有偶像歌手的條件，一點都不胖。大約在2012年時開始發表作品，隸屬於本土饒舌天王大支所領軍的人人有功練工作室。

《無限》專輯的製作概念非常清楚，第一首Intro就直接命名為0→Φ→∞，0是零、Φ是黃金比例、∞是無限。三個數學符號除了代表其原有的意義之外，也取其圖形，代表細胞分裂的過程，在專輯第八首〈解碼〉當中有平鋪直敘的說明。因此整張專輯就是從零到平衡，到裂解，再回到零的過程。

不但如此，在曲目上更是直白的在第三、六、九首歌的歌名之前掛上這三個符號，並把第11首歌直接命名為「歸零」，在聆聽時有再清楚不過的指引。

作為學院派的饒舌歌手，專輯歌詞中有大量的韻腳與諧音字安排，例如在Intro後的第一首歌〈你我可以〉中，就有「你我可以」與「你，我可以」；「藉」、「借」與「戒」；「新寫」、「心血」；「欣悅」、「月薪」、「新月」、賞「心悅」目⋯⋯等等令人目不暇給的文字玩法。

專輯中演唱能量最飽滿的〈凶宅〉是「熊仔」的諧音，也能在歌裡很清楚的聽到神似大支的饒舌口氣。

最令人讚嘆的還是在〈NeoN〉當中，一句「隨著這霓『虹』燈的『城』市，徬『徨』的旋『律』、他『攔』不住那『電』影般比『子』彈快的變局」，把「紅橙黃綠藍靛紫」七個字絲毫無違和地安放在句子當中，如果沒有人提醒，聽歌時很可能根本不會發現如此精細的巧思。

專輯中也向許多歌曲致敬，在歌曲內涵與旋律上都為音樂增色。有取樣羅大佑〈京城夜〉的「無名火」；取樣賽門與葛芬柯〈The Sound of Silence〉的「NeoN」；取樣鄭怡〈小雨來得正是時候〉的「小雨」。

這是一張埋哏極多，令人會想要不斷不斷地回頭細細欣賞的專輯。作為一位新人的首張專輯，實在令人忍不住喝采。

第一名：黃明志《亞洲通殺》

黃明志是馬來西亞人，在台灣完成大學學業，雖然外在形象因為2013年紅遍亞洲的〈泰國情哥〉而被定位為搞笑歌手，但在馬來西亞是著名的異議人士，無論是音樂、電影與網路節目都有著濃濃的社會批判視角。

《亞洲通殺》是黃明志的第三張個人專輯，由於生長背景的影響，他過往的專輯中就已經有許多不同語言的元素。這次的《亞洲通殺》更是納入了七個國家地區與七種語言。

〈我來了Uncle Lim〉談的是馬來西亞雲頂高原的賭場與創辦人林梧桐；〈全民偶像〉批判韓流偶像歌手與盲目的追星族；〈飆高音〉諷刺中國選秀節目裡刻意炫技才能受到歡迎的現象；〈AV女郎〉提及日本AV產業的影響力；還有延續〈泰國情哥〉的〈泰傷情歌〉，整首以粵語演唱的〈學廣東話〉以及細數生命經驗，感人至深的〈台北之旅〉。

在專輯的最後，用當初寫給黃小琥的〈心愛的人〉做結，這首歌以國、台、粵三種語言寫成，本就與專輯概念契合，同時它也是2013年黃明志自導自演的電影《冠軍歌王》的主題曲。這與專輯的開場曲，因為政治敏感而被馬來西亞政府禁演的電影《猛加拉殺手》（Banglasia）首尾呼應。

在高度完整的專輯概念之外有些可惜的，是原定收進專輯裡的〈Little India!〉因為製作不及而未收錄，使專輯少了一味印度風。

《亞洲通殺》能成為我去年最愛專輯的原因，不只是因為專輯概念與歌曲承載的社會意涵，黃明志在考慮歌曲主題設定、幽默風格的同時，還能寫出高水準的旋律與歌詞，才是最難能可貴之處。不只是諧趣的〈AV女郎〉與〈學廣東話〉擁有好聽的旋律，〈飆高音〉與〈安娣〉拿到任何一張流行專輯都可以當很優秀的K歌主打，更不要說歌詞千般催淚的〈台北之旅〉。

在擁有這麼多種複雜的語言與曲風，要搞笑詮釋也要認真深情的情況下，黃明志的演唱能力絲毫不覺勉強。不管是基礎的轉音、假音，氣聲、喉音、鼻音的轉換，與模仿各種語言的語氣，信手拈來變化多端，簡直就是一張口技示範專輯。

作為充分展現黃明志這位全才歌手風采的專輯，《亞洲通殺》成為我去年的年度最佳專輯，毫無懸念。